看了Netflix韓綜《黑白大廚》後，很多觀眾應該都對節目中嚴格又充滿原則性的安成宰主廚留下了深刻的印象。最近陸續看了很多安成宰主廚的專訪，才發現下了節目後的他其實就像愛德華一樣能言善道，也逐漸感受到他跟節目中參賽者「拿坡里黑手黨」有一些相似之處，簡單來說就是「T中的F人」嗎？他在堅不可破的原則下其實藏著許多感性的面貌，於是整理了一些近期的專訪，為安主廚寫下這篇專題。
有許多未能走到半決賽的廚師近期受訪都被問到 「想做什麽人生料理」這個問題， 作為評審的安主廚同樣也被問到一樣的問題。他說，人生料理比起團體戰或個人戰多了 「故事性」的成分，如果自己是參賽者，想要重現幸福的童年回憶，製作已逝的奶奶在他小時候經常做的馬鈴薯年糕*或冷麵等家常料理。
「愛情的盡頭會步入一種超然，而超然的盡頭又會開始步入愛情。」——MINISERIES 2專輯介紹
歌手Sumin與製作人Slom在2021年發行的《MINISERIES》是一張講述愛情的專輯，10首歌曲就像一集一集的電視劇一樣，講述了從愛情的萌芽到結束的故事。全都是情歌的專輯，難免會讓人質疑歌曲的内容是不是會有點膚淺？但《MINISERIES》以一種帶點諷刺又狗血的趣味性來講述這些愛情故事，搭配都市感滿滿的編曲，譜出了一段非常率性的都會愛情故事，成為我在當年最喜歡的專輯之一。
Zior Park的正規專輯《Where Does Sasquatch Live?》下半專終於完整發行，結束了長達半年以上的大長征！專輯以「尋找大腳怪」的童話故事出發，講述小男孩在成長過程中面對現實社會中的金錢利誘、愛情、夢想與希望等光明／黑暗面的問題做出解答，並在尋找大腳怪的過程中，找到了自己人生要堅持的目標與意義。
下半專中，有別於上半專有許多天真無邪、樂觀或是關於愛情魔法的歌曲，是比較黑暗又低潮的內容。歌詞講述了面對社會的流言蜚語、自己內心的創傷以及血緣關係上的傳承後，受到諸多束縛的自己是否還有追夢的勇氣？為專輯整體提出來宏大的命題。
「我從小就不怎麼喜歡善良的公主或是典型的強悍英雄，我討厭普通的事物，『怪胎』或『四次元』這類的評價在我聽來就是稱讚。獨自在房間裡幻想、制定與眾不同的計畫、投入特定情境中演戲，這些模樣讓我感受到我跟威利旺卡、哈莉奎茵這類人物有十分相似的一面。我媽媽看到那樣的我總是說『自己一個人就跟牆壁鬧得歡』（笑），我小時候還從低矮的樓頂掉下來過呢。我媽媽說從那時候開始，我就變得奇怪了，還經常開玩笑說『如果再摔一次的話，應該會恢復正常吧？』哈哈。」——Zior Park
上一次遇到以童話風打造出來的專輯是Jannabi的《The Land of Fantasy》，體驗過一次那種隨著專輯進入異世界，墜入歌手精心打造出來的國度是一種很難以言喻的奇妙感覺，Zior Park這次的專輯也是如此。
經歷前面兩年新女團百花齊放，今年明顯感受到女團市場漸漸飽和，各公司推女團的步伐也越來越謹慎小心。今年為止看起來最有勢頭的新女團，是來自Cube創辦人洪承成一手打造的4人團體「Kiss Of Life」。
Kiss Of Life由Natty、Julie、Belle、Haneul四位成員組成，四個人來頭都不小，Natty過去作為JYP練習生，曾出演過TWICE出道戰《Sixteen》以及《偶像學校》、隊長Julie曾在THE BLACK LABEL練習長達3年、主唱Belle是LE SSERAFIM主打歌Unforgiven的製作人之一、忙內Haneul則是擁有韓國冰壺青年國家代表的身分。
這個專訪對我來說最大的收穫大概是完全看懂了他最一開始寫的專輯介紹。
「人與人之間的關係就像天氣一樣」這句話到底是什麼意思，為什麼他又要將這樣的關係比喻成「不是不滿的不滿」，我好像終於瞭解了。之前全專賞析的標題是「無期而至的天氣，就像人與人之間的關係一樣難以預測」，後來改成了「無期而至的天氣，不再去預測的人際關係」。我意識到這些像天氣一樣無可抵擋的人際活動終究是無法被單方面的努力改變的，所以與其說要去預測或是難以預測別人怎麼想，他真正想表達的其實是「不再去預測」任何的狀況，讓一切順其自然，自己也不再糾結，而是可以繼續向前看。
本人去年開始立志要做Slom華語圈最大粉（其實我不確定我算不算啦XD 一開始會寫是因為他中文資料很少，秉持著「我有資源也有平台，why not」的心情開啟了這條不歸路…但各位老師都很厲害），所以除了給他寫過製作人介紹、翻譯過專訪，直到最近的專輯介紹之外，玟佑至今長達8年的製作人生涯其實也有一些讓我有點混亂的地方，所以決定好好梳理一下這個部分，於是又有了這篇文。
寫這篇文使用的資料跟我去年寫給他的介紹參考的是同一份，是他跟Sumin接受Hiphople專訪的文章，整篇專訪非常長，中間也很詳細整理了Slom成為製作人的過程，但內容比較艱澀一點點，所以為了不要讓這篇文章變得太冗長枯燥，我是用自己消化過再寫出來的方式去整理，也附上了一些我覺得比較重要的訪談內容。
「就像好的音樂和文章是要經過長時間的苦惱和打磨才能完成一樣，我認為人與人之間如果想要毫無誤會地表達真心，都需要經過一兩次的思考再三思而行，我是懷抱著這種思想體系的主義者。從某個瞬間開始，我嘗試著解釋這種『不是不滿的不滿』，因此開始了『人際關係這種事就像天氣一樣』這樣的比喻，就像一天的天氣或多或少能在每個人的感情上或物理上產生影響一樣。
帶著這種意義，《WEATHER REPORT》是在製作專輯的期間，對於發生在我身上一些無法阻擋的事，讓自己轉換思考而做出的音樂性反應。並非對即將到來的天氣進行預測，而是我針對過去經歷過的天氣，包含著我的心情所做出的日記報告書。」——Slom
lIlBOI在出道11年後終於、終於發行了個人首張專輯《Meantime》！其實他早在2018年發行第一首solo作品《David》之後，就已經提過自己在製作《Meantime》這張專輯，不過卻讓粉絲苦等了4年才終於等到，由於這4年裡他實在說過太多次「專輯快出了」，導致他直接變成放羊的孩子，後來不到最後關頭大家都不敢相信《Meantime》是真的發出來了，所以專輯介紹也很欠扁地寫著一句「這個竟然發出來了？」
回到正題，《Meantime》是2018年發行的雙單曲專輯《David》的後續作，兩個作品之間其實有很深的聯繫，所以如果沒有聽過《David》的話也很推薦去瞭解一下。過去李波曾經因為被diss做的音樂「不是嘻哈」，再加上被親近的製作人背後捅刀，導致自己長年陷入低潮，在這段時間內誕生的作品就是《David》。
燦赫在出道8年後首度以solo歌手身分出道，發行了首張個人專輯《ERROR》。被問到為什麼會想出個人專輯，燦赫坦言自己其實是在今年年初才萌生solo的想法，也提到妹妹秀賢的唱功一直都備受肯定，所以在達到標準之前，自己從來都沒有想過要solo。原以為要花上10幾年才能達到自己也滿意的程度，但近幾年他逐漸在大眾心中留下了獨特的個人形象，所以選擇在這個時間點推出了專屬自己的作品。
「ERROR」其實意味著某種出錯、矛盾和錯誤，作為第一張專輯的名稱莫名顯得有些不吉利，但燦赫指出他從自己過去的作品中發現了矛盾的地方，AKMU的歌曲總是歌頌著自由與愛，但在這次的專輯裡能夠看到比較痛苦和孤寂的一面。燦赫曾在Zion.T的SAP電台中提到自己是個「真誠但不等同於善良」的人，這次專輯裡展現的就是李燦赫最真實的模樣。
去年《SMTM 10》決賽後，很多人不約而同回到lIlBOI的決賽曲〈Credit〉影片下重溫，好像一定要聽一次〈Credit〉，今年的SMTM才算是真的結束了。
有些人說他是「傳奇的冠軍」，倒不是說廣一比較差或是李波特別強，這無關實力，而是帶著滿身傷，原本只抱著最壞的想法出演節目的李波，在過程中重新找回初心，最後交出那首夢醒之後開了花，被很多人治癒後再次治癒自己的〈Credit〉，這樣超越冠軍價值的冠軍旅程，恐怕很難再有人能像他一樣。
Sole算是我近期蠻喜歡的韓國女歌手，目前隸屬Gaeko旗下廠牌Amoeba Culture的她近期發行了首張正規專輯《Imagine Club》，她不僅擁有一把辨識度超高的嗓音，帶點沙啞又渾厚的音色也讓她的歌曲總是有一種很溫暖又夢幻的氛圍，這樣的風格也貫穿了這次的專輯。
專輯名為《Imagine Club》，具有「進入我的幻想世界」的意味，整張專輯都充斥著一種如夢似幻的氛圍，在聲音設計跟編曲上打造了很多「粉嫩嫩」的色彩，都是為了讓大家更貼近Sole想要塑造出的幻想世界。雖然說是幻想世界，但其實10首歌裡都暗藏著各種不同的現實煩惱，可以感受到這並不是天真爛漫的幻想，而是為了逃避現實而暫時進入的「幻想樂園」，實體專輯中附贈了一張幻想世界的地圖，也可以感受到這張專輯是主角進入這個幻想樂園後的旅程。
購買這個紀錄片的時候是年初、到貨時是3月、我拿到手的時候是5月、寫下這篇開箱文的時候是8月份了，跟《碎片集》的相處已經來到了「盛一杯星星的夏天」。其實一直想寫開箱文，但又覺得過了這麼久應該不會有人想看了吧？也很懶得拍照。不過為了把我花的錢發揮最大的價值，還是決定記錄下來，畢竟這花了1800多塊呢！
延伸閱讀：IU（李知恩）《碎片集》全專賞析：我們在下一站再見吧。
WINNER經歷2年的軍白期之後，時隔817天以迷你4輯《Holiday》正式回歸！上一張正規專輯《Remember》發行時，其實外界也有很多質疑團體解散的聲浪，作為粉絲的我反倒一點也不擔心，我個人的感覺是當時他們給了我很多的安全感，所以儘管《Remember》確實是相當悲傷感性的專輯，我卻沒有任何一刻覺得那會是結束。他們說好了那只是第一幕的結束，這張專輯無疑是WINNER第二幕的開端。
新專輯《Holiday》跟《Remember》完全相反，只充斥著慶典氣氛的歡快歌曲，Zion.T曾經給WINNER的音樂下過一個很精闢的註解——「總是令人感到親切」，雖然WINNER也嘗試過較為沉重的主題，不過提到他們最拿手的風格，確實還是這種輕盈活潑的歌曲最符合WINNER的音樂色彩，這也是繼2019年的《WE》之後他們再度以夏日風格回歸。
「比起說是最燦爛的瞬間，不管是工作還是玩樂都抱持著向未來前進的動力，這好像就是青春。」——Vogue專訪“For Lucky Four”
其實這次歌單本來就是想配合拿人回歸做的，我早從3月底就開始動工，最初排好了一個版本，但後來回歸一直延期，我也只能一直壓著沒發。預告出了之後大概感受到是想走夏日旅遊風，但我一開始排的是比較chill的風格，覺得主題有點不明確，就把不適合的歌全都拿掉，大概重新換了半數的歌曲，才變成現在這個版本的歌單。
「如果有人要給我100億，讓我回到《SMTM 10》第二次預選現場的話，我是真的不會選擇回去的。」——趙廣一
在《SMTM 10》拿下總冠軍的趙廣一近期透過Mnet推出冠軍售後綜藝《實尾島》，與旗安84、Youtuber贊才一起到海邊的無人島進行特殊軍訓，賺取拍攝MV所需的資源。雖然節目本身走一個廢到笑路線，但其實現實中的「實尾島事件」以及節目衍生推出的歌曲〈賠償〉（깽값）講述的卻是極度沉重的主題。
這次隔了比較久才出新歌單，是繼黑泡下午茶、Chill Vibe for Working後，我第三次做嘻哈／R&B風格的歌單，比起之前的歌單會更著重在R&B曲風上。不知道你們看到又是R&B又是一些很常出現在我歌單裡面的人會不會覺得很無聊，其實之所以會準備這麼久，就是因為我不想讓這個歌單跟前面的太像，所以在主題的設定上跟選曲上做了比較不一樣的嘗試。
這次歌單的主題是「從日出到深夜，可以感受到一天變化的R&B歌單」，所以副標題叫“From sunrise to midnight”。歌單的段落主要可以分成日出、正午、下午、日落、傍晚、夜晚跟深夜7種時間點組合而成，聽完以深夜結束的最後一首歌再重新循環的話，又會是嶄新一天的開始。
Jannabi的正規三輯對我而言真的是難得一見的神作，雖然知道他們的小曲集比較無法呈現出壯闊的世界觀，但對這次的小曲集真的充滿期待！這次的小曲集是繼上次以「秋天」為主題製作的《Jannabi小曲集 l》的續作，同樣以季節來分化，是以翠綠的「春天」為主的專輯。
Jannabi向來以充滿復古情懷的方式來創作歌曲，不只是聽覺上的復古，就連歌詞也都經常以緬懷舊時代、歌頌舊時代美好的內容為主，聽他們的歌總是會像置身於另一個時空背景，是我很喜歡Jannabi的其中一個原因。
致思緒繁多而無眠的你：
想做睡眠歌單其實是一兩年前的事了，其實比起失眠，我的問題好像是無法早睡，總是喜歡熬夜，但身邊聽過很多失眠的例子，包括我喜歡的歌手們也是，如果是做一個睡眠歌單的話怎麼樣呢？這成了這個歌單誕生的契機。
