「這個組合持續了20年，對我們來說其實也是一件很震撼的事情。我們認為這是一個讓我們開始回顧過去的起起落落，並且專注在我們擅長的事情的時機，而我想我們最擅長的就是製作讓那些受了傷的人能夠有所共鳴的音樂。這樣的音樂能夠鼓舞他們，也或許就只是陪伴在他們身邊，像是『我知道你經歷了怎樣的感受』一樣，這是這次專輯名為《Epik High is Here》的背後原因。」——Tablo
「絕望感」似乎是Epik High的每一張專輯的共同主題，在我的印象裡，我從來沒有聽過Epik High唱過開心、正面的歌曲，他們總是講述著悲傷、心碎、恐懼、憤怒等陰鬱的故事，儘管他們的歌曲總是那麼美。起初順著順序聽到〈BRB〉這首歌的時候只是覺得特別喜歡這首歌的爵士氛圍，但過後逐漸發現我似乎在這首歌裡感受到我從未在Epik High的歌曲中感受過的一絲暖意。
Epik High特地選在情人節這天讓我們心碎了。正規10輯的下半專《Epik High Is Here下》在情人節這天發行，主打歌〈所以才那樣〉（Gray So Gray）找來10年前合作過經典名曲〈雨傘〉的Younha再度合作，講述了一個悲傷而心碎的故事。Epik High一向以細膩的作詞能力著稱，這次叔叔們的歌詞也是拳拳到肉，每一句真的都像要把心撕碎一樣，很精準又淒美地呈現了他們想要的畫面。
這首歌講述了一個受過太多傷的人，因為無法學會去愛，最終只給戀人帶來傷害的故事。我只能說真的不要小看已婚男人寫的的渣男情歌，完全不是開玩笑的，光是Tablo那句「世界讓我吞下了幾百根刺／被擠出身體之外 成了仙人掌」就已經很擊中人心，後面的「只學了搶奪的方法 不懂得接納才這樣」，以及Mithra的「籠罩著我的黑暗／害怕把你的未來也染黑了才這樣」、「我死都不想受傷／所以在受傷之前 成了先傷害別人的傢伙」全都是令人驚嘆的名品歌詞。
大年初六開工大吉，先祝大家新年快樂！這次的新歌單可以說是上次「黑泡下午茶」的姐妹歌單，因為上次沒有收錄到Code Kunst跟Slom的歌，一直覺得蠻遺憾的，所以這次就決定要以他們兩個跟PEEJAY當主角，以「chill vibe」的主題編了這個歌單。
這次的歌單主要是讓大家在工作或唸書時可以邊做邊聽的，所以時長刻意拉得比較長，總長度超過3小時。我個人覺得R&B曲風是最適合工作時聽的音樂類型，因為R&B歌曲大多都是很沉靜的氛圍，不會太吵也不會有太多情緒起伏，是很適合當作背景音樂的類型，所以這次歌單大部分的歌曲也都是R&B風格的曲子。
lIlBOI的《David》是他在2018年發行的雙單曲專輯，也是他的solo出道作。他透露這張專輯裡的兩首歌是正規專輯《Meantime》的「序曲」，雖然它們不會收錄在正規專裡面，但兩者是有連結的。2020年，他在參加九塊之前又發行了〈Pray〉這首單曲，這首歌是《Meantime》的先行曲，到時會收錄在專輯裡。
「Meantime」這個詞有「此時此刻」的意思，觀察這三首歌的歌詞主題，我發現它們確實有一脈相承的關係。雖然《Meantime》從2018年到現在都還是尚未發行的狀態，但我認為這3首歌確實記錄了lIlBOI在不同時期當下的心理狀態，所以決定先以「三部曲」的形式來介紹。
來給吉利新歌翻譯惹（捲袖子）！其實要不要翻有猶豫了一下，但翻譯的過程中才發現歌詞是真的寫得好好！歌本身我是第一次聽的時候就很喜歡了，這幾天一直都在單曲循環，歌詞把已經分手的戀人比喻成「雪」，光是第一段「融化了你／卻凍住了我」就已經很精準地運用了雪的意象來比喻戀情的解脫與束縛。
有好幾個地方我都在感嘆吉利的用詞很細膩，其中「因為雪踩在了腳上」這句花了特別多時間去理解，因為照理來說應該是「腳踩在雪上」才對，但這裡我發現他是反過來用「雪踩在腳上」，直接用雪的擬人化來形容被戀人踐踏的感覺，而且這一整段都用了「雪」跟「眼睛」的雙關（韓文都是눈），我一整個嘆為觀止。
這個歌單是我第一次以固定的曲風為導向去編排，相較於以往曲風比較多元、聚焦在某個主題（ex. 雨天、冬天）的歌單，這次的歌單曲風都很統一，全都是爵士、Bossa Nova或法式香頌這種氛圍的歌曲，因為覺得這些歌曲很適合咖啡廳或是下午茶的氣氛，所以取名為「黑泡下午茶」。
會編這個歌單其實並不是計劃之中的事，純粹是在看《SMTM》的期間發現有很多嘻哈歌曲都有這種氛圍，某天突發奇想才陸續蒐集、編排成這個歌單。我自己本來就超級喜歡爵士或Bossa Nova的風格，所以這真的是我個人非常愛惜的歌單，而且這些歌曲真的都超級好聽！我也希望能讓大家看到嘻哈歌曲並不只有帥氣、節奏感強烈的一面，泡人也是可以很優雅的嗷！聽著這個歌單度過愜意又優雅的午後時光吧～
一開始真的沒打算要翻這個專訪，第一是因為那時正好是《SMTM》每週忙著出心得、同時忙著搞MINO回歸的超忙碌時期，這個專訪又超級無敵長，就有點勸退了。第二是因為我當時就有看過一遍，想說我看完了就好了。沒想到就這樣過了1個多月，我發現我竟然還是對這個專訪念念不忘？！
可能是因為平時我就有蒐集雜誌專訪的習慣，所以看到好的專訪就會想保存下來，但這個專訪沒有人做過完整翻譯，所以就想說既然我不作死不罷休，即使已經隔了有點久也還是去做吧，不然好像永遠都會留下遺憾，如果我一開始就打算翻譯的話是不可能拖到現在的XD
以往寫全專賞析都會用比較正式一點的口吻去介紹專輯，但既然這是一張很私密的專輯，我想同樣用很私人的情感去表達對這張專輯的感受，所以以下都是我的真心話。
「我在持續進行的音樂活動中公開過我的各種樣貌，這些是我在那些面貌之間留下的碎片。」——IU
其實我一直很想自己翻的歌詞就是紅外線相機。雖然Higuys翻得超級無敵美，連「守得雲開見月明」這種句子都出現了XD 但對我來說有點過度翻譯了，雖然我也不是完全直翻，但想挑戰在呈現意境跟傳達原意之間找到平衡點。
對我來說最難的是這首歌的英文歌詞其實包含了很深層次的情感，比如說最後一句「I could feel alive／Finally」，我總不可能翻成「我感受到自己存活著／終於」，因為這句歌詞包含著「因為有你，我好不容易才終於感受到活著的溫度」的含義，但很難用中文把這樣的情感用三言兩語放進翻譯裡，所以如果我覺得翻出來會更好才會翻，保留原文更有感覺的話就不會刻意去翻成中文。
《SMTM 10》總決賽那天，我待的直播間在直播結束後放了Credit的舞台，雖然當時已經聽過很多次了，但那一刻真的感受到「啊，這個果然才是壓軸舞台」。真的有很多人在十塊結束後以及年末時刻又再回頭去聽Credit，今天聽了李波的九塊舞台合集後，我也再次感受到這真的是一首不管到哪裡都是完美收尾的歌。
這是一首以電影的「片尾名單」或是小說最後一頁的credit為主題的歌曲，包含了李波一路走來想對身邊的人表達感謝的心意，所以決賽舞台的背景螢幕也出現了所有想感謝的人名。「在一閃而過的眾多名字之中 某個地方／I might be in your credit」，我總是很喜歡李波的歌詞在述說自己的故事的同時，卻又能做到讓所有聽眾能夠有所共鳴，我們都想成為某個人內心credit中的名字不是嗎？
